Творческая деятельность, будь то работа или хобби – ключ к вашему успеху

Некоторые сверхэффективные признавались, что потеряли способность мечтать или что‑то создавать. Им казалось, что они отупели, застыв в какой‑то интеллектуальной анорексии, оказавшись в этакой умственной, Богом забытой земле. Нужно восстановить ваши творческие способности. Для обретения равновесия необходима мечта. Она позволит уйти от реальности, не всегда приятной для осознания, добавит в мысли позитива и, что самое главное, станет тем фонариком, с помощью которого вы изучите возможности вашей жизни. Людям настолько хочется мечтать, что многие играют в лотереи: это помогает мысленно совершить побег из реальности. Покупая лотерейный билет, у нас появляется право помечтать о том, что можно было бы купить на выигрыш.

Чтобы отыскать в себе творческое начало, прежде всего надо вытолкать вон внутренний деморализующий дух и развить мечты в замыслы. Самый яркий тому пример – Уолт Дисней. Его стратегия креативности была изучена и смоделирована как самая наглядная.

По мнению Уолта Диснея, чтобы быть эффективной, креативность должна состоять из трех фаз:

1. Чистая мечта без всякой цензуры.

2. Максимально конкретный и реалистичный замысел.

3. Конструктивная критика. То есть возражения должны быть высказаны как можно позже, к тому же они должны шлифовать, а не разрушать проект.

Таким образом, он предлагает нам призвать на помощь три личности, находящиеся внутри нас.

Мечтатель

Он всегда в расслабленном состоянии, глаза устремлены в потолок. В этой фазе креативности мы полагаем, что сейчас явится фея и мановением палочки рассеет все жизненные невзгоды. Пока фея рядом, можно не волноваться: будут и диплом, и деньги. Здесь существует только одно требование: мечта должна быть приятной. Если мечтатель долго думает о ней, он передает ее реалисту.

Реалист

Он гораздо собраннее. Сидит с прямой спиной, ноги крепко упираются в землю, глаза устремлены вправо вниз. Его роль состоит в том, чтобы перенести мечту в повседневную жизнь. Добрая фея по‑прежнему рядом, она сглаживает неприятности. Ощущение подлинно пережитого должно быть так же приятно, как и мечта, пусть даже оно будет более утомительным и рутинным. В противном случае, для корректировки, нужно снова начать мечтать, принимая в расчет подлинно пережитое. Как только реалист даст согласие на задуманный проект, вызывается внутренний критик, которого в самом начале надо правильно настроить.

Конструктивный критик

На этом последнем этапе креативности добрая фея исчезает. Вот сейчас могут появиться возражения. Наш критик сидит в позе мыслителя, взгляд направлен влево вниз. Перед ним стоит важная задача: критика должна конкретизировать замысел, но ни в коем случае не разрушить. Это самый деликатный момент креативности. Основной вопрос стоит так: «Как сделать, чтобы этот замысел осуществился?» Затем конструктивные критические заметки будут направлены к мечтателю: если надо, он найдет для них креативные решения.

Вот как мечты могут превратиться в реальность. Спасибо тебе, Микки!

Вы наверняка заметили, что этот внутренний критик – кузен вашего критикана. Как только вы его перевоспитаете, научив вовремя и конструктивно подходить к вашим идеям, партия будет выиграна. Способность осуществлять свои идеи и замыслы, а также умение решать проблемы увеличатся в несколько раз.

Чтобы помочь вам в этом, приведу одну фразу Марселя Паньоля[24], я ее сделала своим личным девизом: «Все знали, что это сделать невозможно. Но однажды пришел один ненормальный, который этого не знал и сделал». Каждый день я стараюсь быть такой ненормальной.

Об искусстве

Независимо от потребности в креативности ваш мозг нуждается в искусстве, то есть в «прекрасном» в самом широком смысле этого слова. Зачем нужно искусство? Вообще‑то для того, чтобы выжить, человечеству оно не так уж необходимо. И, тем не менее, на всех широтах и во всех культурах с далеких времен существуют статуэтки, картины, украшения, макияж, музыка, танцы, памятники и т. д. Как объяснить это явление? Искусство питает наши чувства и заставляет переживать сильные эмоции.

Радость жизни, самая естественная и чистая (не путать со счастьем), состоит в том, что наши чувства насыщаются приятной информацией. Простой факт созерцания чего‑то красивого, наслаждение музыкой, ароматом духов или вкусной пищей – все это может подарить краткий миг блаженства. Природа доставляет нам немало такой радости. Искусство тоже насыщает наши чувства, только по‑другому и очень сильно, нередко погружая в упоительную эйфорию. Найдите лишнюю минуту и вспомните, что чувствуете, выходя с выставки, из музея или с концерта. Наполнение вашей гиперестезической чувственной системы красотой, совершенством и добром вызывает смутную радость и чувственный покой.

Живопись, декоративное искусство, примитивное искусство, эстетизм, дизайн, архитектура… Понятие о прекрасном не универсально, не едино для всех. А вот полученные от него эмоции универсальны и, в то же время, персональны. Именно поэтому искусство, пренебрегая границами, культурой, социальным уровнем людей, делает всех потенциально равными, если, конечно, у них осталась способность испытывать эмоции. Все это никак не относится к тем, кто считает искусство пустяком и бессмысленной тратой времени. Люди со сверхэффективным умом – это клубок эмоций: искусство предоставляет им пространство, где они могут выразить или испытать сильные положительные эмоции.

Еще красота искусства заключается в красивом жесте. Мало того, что оно ничего не создает, в большинстве случаев искусство даже нерентабельно. Зарплата, полученная за концерт, почти никогда не соответствует количеству часов, потраченных музыкантом на обучение музыке и бесконечные повторения одного и того же музыкального отрывка. Тем не менее, этому эфемерному занятию люди искусства посвящают всю свою жизнь: пишут картину, играют пьесу, исполняют музыкальное произведение… А зрители порой выстаивают многочасовые очереди, чтобы увидеть несколько картин, услышать десяток нот, ради вневременного, уникального момента… Нам хорошо известна полезная сторона полезного. К сожалению, мы слишком часто забываем о полезной стороне бесполезного – о поступке и, главное, о бескорыстном усилии, эфемерном и альтруистическом, не имеющем другой цели, кроме как вызвать восхищение у себе подобного. Искусство позволяет быть в контакте с тем, что есть у человечества самого благородного и грандиозного, ибо оно с такой исключительной щедростью делится самым лучшим, что у него есть. Искусство позволяет ощущать глубинный и мощный поток любви ко всему человечеству. Подобно всем известному литературному персонажу, искусство – это луч света в темном царстве.